EL PERICÓN

PERICON CON RELACIONES

CLASIFICACIÓN.

Su coreografía originaria perteneció al grupo de pareja suelta interdependiente.

Si bien en sus comienzos integró el grupo de característica grave viva, posteriormente adquirió nuevas modalidades y se convirtió en animada. Actualmente, la versión más generalizada en nuestro país, integra la clasificación de danza de pareja enlazada.

ANTECEDENTES.

Según Carlos Vega la coreografía desciende de la Contradanza.

El Pericón es una danza muy conocida en toda la zona del Río de la Plata; tuvo gran difusión en la Argentina, Uruguay, Paraguay y hasta el sur de Brasil. Tanto en la Argentina como en el Uruguay se realizaron muchísimos estudios sobre este baile. Transcribimos la opinión de algunos renombrados autores:

Nos dice Vega: "Cunnighame Graham, celebrado comentarista inglés de las costumbres nuestras, observó allá por el año 1870... Y añade este interesante párrafo:

"En las casas de más rancias costumbres bailaban el cielito y el pernicón (sic), que eran danzas antiguas y pintorescas, rezagos de épocas de antaño"...

"El doble proceso queda en evidencia. Seguramente el Pericón, ex danza aristocrática europea, no tuvo en el ambiente del Minué y la Contradanza, ¡ni zapateos ni jauras!; los adquirió al invadir el ambiente gaucho".

Al hablar del folklore "gaúcho" de Río Grande del Sur (Brasil), Maynard Araujo ubica al Pericón entre los fandangos.

Este mismo autor cita luego el "Pericó" entre los fandangos valsados, y posteriormente explica que en esta danza participa un máximo de una docena de parejas. Tiene en común con nuestra versión actual en que va entrando cada pareja, y, además se recitan los versos que nosotros llamamos "relación".

El uruguayo Ayestarán encuentra citada el Pericon en 1794.

"Esta complicada y vistosa danza se nos presenta, al comienzo de su larga carrera, como una variante del Cielito y corre décadas envuelta en él. En fecha temprana pasa a los países vecinos..." "Historia: Ninguna de las danzas argentinas se nombra en documentos del país, anteriores al año 1810"...

En el Paraguay tampoco hallamos documentos sobre nuestras danzas tradicionales, antes de esa fecha, con excepción justamente del Pericón, que sí podemos probar ya se lo conocía en nuestro país entre los años 1784 y 1796. Juan Francisco Aguirre, quien estuvo por esa fecha en nuestro país, nos comenta así describiendo la Villa de Čuruguaty: "El baile es frecuente: se reduce a los comunes de la tierra, pericón, navecillas, zamarilla, sombrero y seguidillas, más frecuente en tiempo del Chacareo".

Podemos decir, que entre las danzas que aún hoy conoce el pueblo, el Pericón es la de más antigua documentación. No podemos probar que aquella antigua versión haya sido una danza europea o una versión localizada, pero suponemos por la expresión "comunes de la tierra" que se trataba ya entonces de una danza muy popular. Vemos, pues, que este baile tuvo una muy larga trayectoria en nuestro país; sufrió muchas transformaciones a través del tiempo, llegando en la actualidad a adquirir diferente característica.

COMENTARIOS.

En nuestro país, aunque perdure su práctica en algunos sitios del interior, no tiene ninguna trascendencia teatral o académica, como en los países vecinos. Se podría explicar este fenómeno: tal vez el hecho de compartir esta danza con otros países hizo que cayera en el olvido, dando preferencia a las danzas netamente locales.

La coreografía popular que se conserva en nuestro país es muy sencilla, sin muchas variaciones coreográficas, pues con el tiempo fue perdiendo la variedad de figuras. Que anteriormente ha tenido más figuras nos lo prueba el relato de Vega (B 12), al comentar su viaje por Villarrica en el año 1944; nos dice que tuvo oportunidad de dialogar con una persona que le recordó haber bailado el pericón "con saludos, cadenas, rueda, etc., en 1883".

R. Bejarano nos dice: "El Pericón con relaciones también se baila aún, especialmente en la campaña".

MÚSICA.

Posee un ritmo básico bien marcado, fácilmente adaptable a la danza. Sobre un mismo patrón, existen pequeñas variaciones melódicas en las distintas versiones.

Carlos Vega cita haber tomado 4 músicas de pericón entre las grabaciones hechas en nuestro país, sobre músicas folklóricas. Hemos tomado la versión ejecutada por Higinio Franco; está en compás de 3/4.

COREOGRAFÍA.

Es danza de conjunto en la que intervienen muchas parejas.

Paso básico.

Todas las figuras se realizan con un paso básico de tres movimientos, pero sin el peculiar saltito del paso de polca, sino más bien realizados uniformemente, sin salto.

El primer movimiento es fuerte, bien marcado con un golpe de planta. El 20. y 3ro, son más pequeños, menos marcados y levemente arrastrados.

Varía un poco de acuerdo con la región, pues en algunos sitios hemos visto con pasos muy arrastrados, al estilo "syryry", y en otros lugares realizan sin deslizamiento, levantando el pie para cada paso, a fin de caer con paso fuerte marcado.

Estos tres movimientos se van alternando siempre; corresponde una vez para el derecho y una vez para el izquierdo.

Versión antigua.

Esta danza posee muchas figuras, pero no tiene un orden fijo de realización. No es imprescindible la inclusión de todas.

El caballero que toma el mando de la danza, o bastonero, es el que ordena con "voz de mando", las figuras que van a realizar.

Citaremos algunas figuras de esta danza, sin que esto constituya el orden de realización.

A las compañeras: Con la misma formación anterior, de doble rueda, los caballeros se acercan a sus respectivas damas y ubicándose en los espacios, levantan los brazos y las coronan bajando delante de ellas, quedando las dos ruedas entrelazadas. En ésta forma se desplazan en círculo, a la derecha o a la izquierda, o alternando ambas direcciones, según las instrucciones del bastonero.

Parejas en rueda: es la figura más común; se realiza en posición de parejas enlazadas, siguiendo una tras otra en círculo grande, con el mismo paso básico. Este baile en parejas, es comúnmente sin vuelta; realiza uno de los participantes el paso avanzado (por lo general el varón), y el otro, el paso en retroceso, (generalmente la dama). Este detalle no es infalible, ya que la danza en pareja es muy libre y por lo tanto pueden girar a cualquier lado.

¡Alto! En cualquier momento de la danza, a la voz de mando: ¡alto!, anunciada de viva voz, cesa la música; los bailarines paran en sus lugares y se desprenden de sus compa-fieros; en ese instante de silencio, un caballero cualquiera, designado previamente o en el momento, por el que dirige la danza o por los demás participantes, recita unos versos a su dama. Por lo general son cuatro versos rimados, que en lenguaje popular se llama "relación", con temas picarescos, burlescos o amorosos. Al terminar la relación, prosigue la música y luego de un tiempo breve de danza, a la voz de ¡alto!, paran de nuevo todos; esta vez para responder la dama. Generalmente esta relación, es una contestación, con referencia a los versos del compañero.

Al terminar cada relación, es festejada por el público y demás participantes de la danza, con risas y aplausos. En el campo, e inclusive en las ciudades, frecuentemente estas relaciones se dicen en idioma guaraní y poseen una picardía única por la riquísima expresión de nuestro idioma. Al terminar la relación, prosigue la música y luego de una vuelta de danza, a la nueva voz de jAlto!, vuelve a parar la música para la relación de otra pareja, pueden ser todas o casi todas las que recitan.

Muchas veces, cuando el número de participantes es muy grande, a fin de agilizar las relaciones y dar oportunidad a un mayor número de parejas, la dama contesta inmediatamente a su compañero sin esperar una vuelta de baile. Este detalle, como el orden y tiempo de las figuras, está determinado por el bastonero, que es el que ordena las figuras con voz de mando, y que generalmente es el caballero de cabeza de la danza.

Esta versión de figuras variadas, en la actualidad prácticamente no se conoce. Sin embargo, aún recuerdo haber bailado en mi niñez, en la región del sur del país, con varias de estas figuras explicadas, no por enseñanza académica, sino por transmisión popular. Tuvimos noticias de que en Setiembre de 1973 se presentó en el festival folklórico realizado en Paraguari, un conjunto infantil de Mbatobí, que danzó el Pericón. La versión coreográfica, netamente tradicional, incluía varias de las figuras citadas.

Versión pareja enlazada.

Hemos tomado una versión popular en 1963, en que solamente se realiza la figura de baile de parejas en rueda, intercalando con las relaciones. Su clasificación ya es diferente, pues prácticamente no existe trama coreográfica de conjunto, sino solamente se reduce a una danza de pareja enlazada, con la variante de alternar con las relaciones. Esta es la versión que realmente hoy aún se conoce.

Muchas parejas bailan enlazadas corrientemente; van apareciendo poco a poco las parejas en escena e inmediatamente siguen todas en un solo círculo. Cada tanto anuncia el jalto! para el recitado de las relaciones y se continúa luego el baile de pareja con el paso básico explicado para esta danza.

Incluimos algunas relaciones recogidas en el campo:

Varón: La naranja nació verde y el tiempo la maduró mi corazón nació libre y el tuyo lo cautivó.

Dama: En la esquina de mi huerta tengo una planta de aromita si te querés casar conmigo anda a pedirle a mamita.

Una variante de esta relación de la dama: En la esquina de mi güerta tengo una planta de perejil si te querés casar conmigo lleváme al registro civil.

Varón: Hoy te entrego mis amores en un vasito de lata, no hay mujer que se resista a un hombre de mucha plata.

Dama: Te devuelvo tus amores con un afecto de veras, sepa Ud. buen caballero que no soy mujer cualquiera.